“From杭州”漆零艺术家当代艺术展

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“From杭州”漆零艺术家当代艺术展

城市:上海·上海
地点

开始时间:2009年2月13日

结束时间:2009年3月16日

开幕时间:2009年2月13日 0时0分

赞助商

主办单位

费历尼画廊

承办

协办单位

策展人

吴文星

展览详情

  在五位参展的艺术家中,陈彧君是一位风格多变,作品系列却异常清晰的艺术家。从他作品中,我们看到了一种独立探索的艺术表现精神。他的“江南制造”系列作品,用一种近似泛图像化的拼贴艺术制作方式,营造了作品梦幻般的意境。他把一种非常态的图式语言移植和构建在可认知的现代绘画的语境之中,以一种类似剪影式的简约表现手法,对图像加以组裁从而凸显了其艺术表现的意象性。在他的作品中,你会感受到一个孤独的身影正对着自己的灵魂在对话。

  陈彧君近期“亚洲地境”系列作品,他用一种杂交式的混合体概念,以寻求系列图式创作内在关联的“场”。他把观念艺术的表现方式注入到现代绘画中,且努力地实现着现代绘画在当代语境中的自觉转换。

  在薛峰的当代绘画中,似乎总伴随着某种叙述性要素。他的作品有一种熟悉的陌生感,有一种神秘的空间错位,读他的作品你会得到一种荒诞和梦魇般的体验。在他的作品里,记忆总被他那诡异的景象所扭曲和被虚置。读薛峰的作品你会发现,物象常常被置于二维的空间之中,其纵深感被弱化了。被其任意地切换的视觉语境,形成了他作品虚幻的视觉方式。

  薛峰的作品有着强力隐喻性和象征性,以及对生命与存在的执着追问。他作品看似荒诞的背后其实隐匿着的某种人文主义的悲悯情怀。

  袁远的城市风景是一个迷你的景观。他善于运用寓意和象征,用一种袖珍般的“小”来讽喻一个社会“大”。读袁远的作品我们会发现,当一个虚幻的规则遮蔽了深刻的现实,现实就会失去原有的本性。袁远的城市风景是对现实的仿拟,他用鲜艳的色调勾画了浮世现实的幻觉场景。袁远的作品构建了一个具有讽刺意味的理想现实。

  袁远的城市风景,又是一个可以把虚幻与真实互为转换的复制场。这种对平庸景观文化的挪用,揭示艺术家试图掀开社会虚幻性的一面,表现了对后现代符号学的质疑。当我们撇开了袁远作品的视觉表象,你会隐约感受到他作品背后遁隐着的一种内在的批判性。

  杨慎重“城”系列作品,是在当代语境下对城市文化的一种拷问。城市作为一个文化的地理概念,其所谓的社会属性是一个生物有机体的概念。如同生物有机体的生成和演化一样,城市也伴随着自身的繁衍、发展,以及在其历史变迁中不断积淀而生成为独立的城市文化现象。而当下席卷全球的城市化现象,已不是一个简单城市区域扩张和人们生活方式的急速改变,其实它反映了一个城市在其快速现代化的进程中,人性的无助和人文精神的失落。所以杨慎重的作品,总是把反映当代都市生活,以及于此相关的息息生活场所作为其作品的表现要素和对象,如:机场、高架、街道、广场等,这是一个城市在其发展进程中的某种“象征”。

  杨慎重作品是对泛城市化现象的某种质疑和批判,他关注城市发展的同时,更关注人类心灵的归宿。

  赵洋的作品有着浓郁的表现主义色彩。表现主义对普遍人性的关注,在他的作品中得到了语焉不详的显现。他的作品幽晦而又荒诞,在光怪陆离的景致中实现了对时空限制的超越。赵洋用富有中国绘画意味的线,陈述着他作品中晦涩的记忆和失落的时空,他用古今形象的叠加与组合,让我们发现了荒谬中的和谐与混沌中的清晰;人性中的孤寂与戏谑。

  看赵洋的作品,让我们不由地关注起那些正在逐渐消失的东西。

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